En la BGS del año pasado, la visita de una figura de la industria de los videojuegos como Hideo Kojima paralizó el evento, literalmente. Hubo momentos en los que era imposible pasar por las zonas y los pasillos cercanos al escenario del Meet&Greet: tanta gente se agolpaba y gritaba para intentar ver, aunque fuera de lejos, a su ídolo.Este año, en 2026, el contraste con la acogida de los invitados internacionales fue enorme. No se trataba, ni mucho menos, de desconocidos: estaban Kenji Kanno, creador del exitoso Crazy Taxi; Al Hope, director del aclamado Alien: Isolation; y Charles Martinet, el icónico actor de voz de Mario, el fontanero italiano más famoso del mundo. Aun así, el interés del público fue escaso o incluso inexistente. ¿A qué se debe una diferencia tan marcada?La idolatría hacia los streamersEn otro artículo reciente publicado aquí, en UmGamer, sobre la BGS, contamos dos situaciones que presenció nuestro equipo. En una de ellas, una multitud recorría los pasillos del evento con los móviles en alto, gritando por un youtuber y streamer que acababa de llegar. En la otra, tras esperar media hora a que abrieran la fila para conocer a Al Hope, vimos que solo había siete personas esperando con nosotros.Ese contraste deja al descubierto una desconexión cada vez más evidente: mucha gente admira a los streamers y youtubers que juegan y crean contenido sobre esos juegos, pero a menudo apenas muestra interés por quienes los hicieron posibles. Mientras siete personas esperaban para ver a Al Hope y la organización de la BGS anunciaba que todavía quedaban plazas y tiempo de sobra para hacerse una foto con Kenji Kanno, decenas se agolpaban en la fila del escenario contiguo para conocer a un streamer que tenía un Meet&Greet a la misma hora.La razón, por supuesto, es sencilla. Los desarrolladores trabajan “nas sombras”, entre bastidores, mientras que los creadores de contenido están presentes prácticamente 24/7. Hoy, con la facilidad que ofrecen las redes sociales, mucha gente sigue a sus streamers o youtubers favoritos durante todo el día. Es infinitamente más fácil encariñarse con alguien a quien ves constantemente que con una persona que aparece de vez en cuando y que, muchas veces, no tiene ese “carisma de influencer” de los streamers y youtubers. De ahí a entablar una relación parasocial hay un paso.Por poner solo a Cellbit como ejemplo: él ya jugó a Alien: Isolation. Si estuviera en el evento, ¿cuánta gente querría verlo a él y cuánta querría ver a Al Hope?Estas relaciones, sean parasociales o no, convierten a los creadores de contenido en “famoso”: los elevan a la categoría de celebridades entre su público y, en cierto modo, eclipsan —sin que sea culpa de ellos— a las personas sin las cuales ni siquiera tendrían juegos que transmitir. Si Alanzoka o Cellbit, por ejemplo, hubieran estado en esta BGS, las multitudes que sin duda los habrían rodeado no los habrían dejado ni caminar. Incluso youtubers “menores”, de ámbitos ajenos a los videojuegos, paralizaban el evento: sus fans improvisaban una fila en medio de la zona de restauración para hacerse una foto con ellos. Esa fila era al menos diez veces más larga que la de Al Hope o Kenji Kanno.Mientras tanto, Charles Martinet, que en otras visitas a la BGS había sido la estrella del estand de Nintendo y había paralizado medio evento con la gente que quería conocerlo, paseaba tranquilamente y sin guardaespaldas, casi sin que nadie lo detuviera para saludarlo o hacerse una foto.Lo que ocurre cada vez más tiene mucho que ver con esa condición de celebridad. Se habla mucho de la visita de Kojima en 2025 y, por supuesto, es indiscutiblemente uno de los grandes desarrolladores de videojuegos actuales. Pero tampoco se puede afirmar que todos los presentes fueran seguidores fieles de sus juegos: muchos eran más admiradores de Kojima como persona y como figura pública, sobre todo desde su salida de Konami. Algunos solo querían una foto o un autógrafo de uno de los desarrolladores más famosos del momento. Hablé entonces con personas que me dijeron precisamente eso.Muchos ni siquiera saben que aquella no fue la primera visita de Kojima a la BGS. Yo estuve allí en 2017, cuando acudió por primera vez, y la experiencia fue tan distinta que cuesta creer que se tratara de la misma persona. Ya había mucha expectación, claro, pero alrededor del Meet&Greet se reunían apenas unas decenas de fans sumamente respetuosos. El desarrollador atendió sin prisas a todos los que estaban en la fila, nos dirigió unas palabras a quienes no habíamos conseguido pase, fue jurado del concurso de cosplay e interactuó mucho con los cosplayers, entre otras cosas.El público de entonces era completamente distinto. Antes de la pandemia, la BGS estaba mucho más centrada en los jugadores, los fans de los invitados internacionales y los juegos presentados allí. La distancia entre aquellas dos experiencias de la BGS no deja de crecer. Es como si a los desarrolladores, actores de voz y demás figuras de la industria solo les quedaran dos opciones: lograr trascender su propio ámbito y alcanzar la fama, o caer en el olvido entre el público más joven.Una comunidad que marca la diferenciaPor supuesto, como en todo, hay excepciones. También aquí influye la edad del público: mientras los más jóvenes buscan youtubers en el evento, algunas comunidades, sobre todo las de juegos más antiguos que conservan seguidores fieles, tienen otras prioridades. Y, entre los grupos que he visto en estos últimos años de BGS, ninguno muestra tanto interés por los creadores de los juegos como los fans de Square Enix.Naoki HamaguchiGracias en buena medida al equipo de Square Enix LATAM, los invitados que más público han congregado en los últimos años han sido, principalmente, los vinculados a Final Fantasy. En 2023 estuvieron Naoki Yoshida, el famoso Yoshi-P, y Koji Fox. El año pasado, Naoki Hamaguchi y Yoko Shimomura reunieron a cientos de fans, genuinamente emocionados por conocer a personas tan importantes para juegos que ocupan un lugar especial en sus vidas. Son seguidores que reconocen el valor de su trabajo.Generalizar nunca es bueno, desde luego, pero la diferencia entre franjas de edad se hace cada vez más patente y se refleja directamente en la acogida que reciben los invitados. Incluso Kojima encaja en este matiz: buena parte de quienes crecieron jugando a sus títulos ya no son jóvenes.Un habitual de la BGS es el músico Shota Nakama, creador de la Video Game Orchestra y la Sonic Orchestra, que alcanzó una enorme popularidad aquí, en Brasil, por cómo suena su nombre. En una de sus primeras visitas, esperé más de una hora para conocerlo y hacerme una foto con él. Hasta resultó graciosa su sorpresa cuando le dije que lo había hecho porque era fan de su trabajo en juegos que adoro, como Final Fantasy XII y Final Fantasy XV, y no simplemente por la broma con su nombre. Es el ejemplo perfecto de alguien que llena sus actuaciones y Meet&Greets en la BGS, aunque gran parte del público sean jóvenes que quieren una foto con el famoso Shota por la broma, no porque sigan su trabajo. Es decir, aquí ha alcanzado esa condición de “famoso”, pero por motivos que, una vez más, no tienen que ver con su trabajo en los videojuegos.Shota NakamaConclusiónLa BGS siempre ha sido mi evento de videojuegos favorito por una razón muy sencilla: allí he vivido muchísimos momentos mágicos. He conocido a personas responsables de juegos que contribuyeron a convertirme en quien soy, he hablado con ídolos a los que nunca soñé conocer y todos me han dedicado palabras de aliento.En la edición de 2014 mantuve una larga conversación con Ed Boon en pleno evento; es uno de los recuerdos que más atesoro. Yoko Shimomura me dijo que el cariño de fans como yo da sentido a su trabajo; con Hamaguchi hablé de cómo FF7 me cambió la vida. Incluso en esta edición de 2026 conocí a Kenji Ozawa y pude charlar largo rato con él. Fue codirector de Visions of Mana y animador de uno de los juegos que más quiero, Rule of Rose. Pese a las numerosas críticas que está recibiendo esta edición, me marché satisfecha y realizada solo por ese encuentro.En las redes sociales aparecen cada vez más quejas de que hubo pocos streamers y creadores “famosos” en la BGS. Hay quienes sostienen que el evento sirve, sobre todo, para ver a los amigos y conocer y hacerse una foto con su youtuber favorito. No podría estar más en desacuerdo. Para mí, la esencia de la BGS es poder probar demos de tus juegos favoritos y de los que más esperas, además de conocer a figuras e invitados de la industria con los que probablemente nunca coincidirías de otro modo.Para alguien que ama los videojuegos tanto como yo, poder intercambiar unas palabras con una persona que participó directamente en la creación de esa obra de arte que tanto quieres es indescriptible. Espero de todo corazón que la BGS se reinvente sin perder su esencia: la de ser un espacio extraordinario para los jugadores, lleno de oportunidades y de conversaciones increíbles por descubrir. Ojalá deje un poco de lado a los youtubers y streamers para dar más espacio a un público apasionado que cada vez tiene menos eventos y ocasiones de vivir momentos así.
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