On le dit bien : « Il vaut mieux créer des licornes que des attentes », mais, même en le sachant, nous ne pouvons pas nous empêcher de nous emballer pour un jeu qui, dans les bandes-annonces, les interviews, les tests en accès anticipé et tout le matériel promotionnel, semble incroyable.Qui ne se souvient pas de l'interview du fondateur de Hello Games, Sean Murray, dans « The Late Show avec Stephen Colbert », parlant des 18 QUINTILLIONS de planètes que le jeu devait avoir ? Le problème, c'est qu'à sa sortie, les joueurs ont découvert une énorme quantité de mondes vides et l'absence de nombreuses fonctionnalités promises, comme les guerres entre factions, le multijoueur et plusieurs autres éléments qui ont finalement été laissés de côté dans la version initiale, parmi tant d'autres promesses non tenues.Cependant, en plus de No Man's Sky, plusieurs autres jeux ont eux aussi déçu à leur sortie. Même s'ils ont été améliorés avec des correctifs et du contenu supplémentaire, il est impossible de nier que les joueurs ont été frustrés lorsqu'ils ont reçu leurs produits et comparé leurs attentes à la réalité.C'est de ces jeux dont nous allons parler. Des jeux qui ont déçu les joueurs et dont on se souvient encore aujourd'hui comme de déceptions. S'il en manque un dans la liste, il suffit de laisser un commentaire.E.T. the Extra-TerrestrialImaginez-vous dans les années 1980, en train de regarder un catalogue d'achats pour Noël, où vous choisissiez vos cadeaux, les cochiez et montriez à vos parents ce que vous vouliez afin qu'ils aillent dans un grand magasin tout acheter. Très analogique, n'est-ce pas ? Imaginez maintenant que vous y voyez l'annonce de la sortie d'un jeu basé sur le film le plus réussi de ces dernières années : E.T. l'extra-terrestre ! Évidemment, vous n'allez rien vouloir d'autre pour votre Atari, n'est-ce pas ?Atari a payé environ 20 à 25 MILLIONS de dollars, une somme absurde pour l'époque, pour adapter le film, et l'objectif était que le jeu sorte avant Noël de cette année 1982. Et le programmeur Howard Scott Warshaw devait se débrouiller pour le réaliser en seulement cinq semaines !Comme dans le film, le joueur contrôle E.T., un extraterrestre perdu sur Terre qui doit rassembler les pièces d'un appareil pour appeler son vaisseau et rentrer chez lui. Au cours de l'aventure, des agents du gouvernement et des scientifiques tentent de le capturer. Vous utilisiez des pouvoirs, évitiez des ennemis et, en théorie, c'était une idée simple et ambitieuse pour la console.Imaginez maintenant la déception des joueurs lorsqu'ils ont reçu un jeu aux commandes confuses, avec des cartes étranges, des trous dans lesquels le joueur tombait sans comprendre et dont il devait trouver un point très précis pour sortir. C'était frustrant, répétitif et confus. Le jeu est devenu l'un des symboles du crash du jeu vidéo de 1983, et la célèbre légende selon laquelle des milliers de cartouches auraient été enterrées dans un désert est même devenue le sujet d'un film de l'Angry Video Game Nerd.Mass Effect AndromedaMass Effect Andromeda a davantage déçu à cause de son poids et de son héritage que par le jeu lui-même, qui est, en soi, un jeu avec une très bonne histoire et des graphismes corrects pour l'époque, ainsi qu'une galerie de personnages assez intéressants. Bien sûr, comparé à l'héritage et à l'importance dans l'histoire des RPG occidentaux, ME Andromeda est inférieur à ses prédécesseurs.À un moment donné entre le deuxième et le troisième jeu de la trilogie originale, les races de la Voie lactée ont lancé les arches en direction de la galaxie d'Andromède. Cependant, à notre arrivée, nous découvrons que les planètes sont corrompues par une étrange énergie, qui modifie les planètes, le climat et même les habitants locaux. Nous suivons l'histoire des frère et sœur Scott et Sara Ryder, deux « Pathfinders » dont la mission est de coloniser les planètes habitables de la nouvelle galaxie.Sorti avec des bugs et des problèmes, en plus de PNJ totalement inexpressifs (Foster Addison disant qu'elle est fatiguée tout en gardant un « visage sans expression »), le jeu est devenu une source inépuisable de mèmes et a déçu aussi bien les joueurs que sur le plan commercial, obligeant BioWare à publier des correctifs avec pour consigne de rendre les personnages « impossibles à transformer en mèmes ». Cependant, même avec les corrections qui ont rendu le jeu assez bon pour être un Mass Effect, l'entreprise a abandonné le jeu, aurait annulé un DLC qui aurait emmené les Quariens sur Andromède et a définitivement mis de côté les aventures des frère et sœur Ryder.Cyberpunk 2077Un autre jeu qui a tellement déçu qu'il a terni la réputation parfaite de CD Projekt Red, connue pour sortir des jeux complets, avec de nombreuses heures de tests, des DLC gratuits et des extensions presque aussi grandes qu'un autre jeu. Pour beaucoup, CD était un exemple que les autres développeurs devaient suivre pour savoir comment créer des jeux. Alors, lorsque Cyberpunk 2077 a été annoncé comme un nouveau jeu dans une ville futuriste aux lumières néon, avec des factions et même l'apparition d'Ozob, le personnage créé par Deive « Azaghal » Pazos de Jovem Nerd, les attentes ont grimpé en flèche.Se déroulant dans la futuriste Night City, Cyberpunk 2077 suit l'histoire de V, un mercenaire (ou une mercenaire) impliqué dans une vaste affaire. Après qu'un vol corporatif tourne très mal, l'esprit de V est envahi par le « construct » de Johnny Silverhand, un légendaire rocker-terroriste mort en 2023. Tous deux doivent lutter ensemble pour survivre tandis que la puce détruit lentement le système nerveux de V.Mais sa sortie a été marquée par les bugs et les problèmes. Même la présence de Keanu Reeves dans le rôle de Silverhand et son « You're Breathtaking » n'ont pas suffi à le sauver. Le jeu a été largement critiqué pour ses problèmes techniques, en particulier dans les versions PlayStation 4 et Xbox One. La situation était si grave que Sony a temporairement retiré le jeu du PlayStation Store et offert des remboursements aux acheteurs. CD Projekt elle-même a ensuite admis des erreurs dans le développement des versions destinées aux consoles de la génération précédente.AnthemOutro jeu dont la déception est davantage due à la réputation préalable de l'entreprise qui le développait qu'à ses propres qualités (ou à leur absence). BioWare était célèbre pour ses histoires solo denses, ses personnages marquants, ses options romantiques et pour être l'un des plus grands développeurs de RPG occidentaux, avec des titres comme Jade Empire, Star Wars: Knights of the Old Republic, Dragon Age et Mass Effect à son actif. Alors, que se passe-t-il lorsque votre jeu est l'opposé de tout ce pour quoi vous êtes célèbre ?Anthem a été lancé comme un « Destiny killer », censé être le meilleur looter shooter, un jeu-service avec des saisons annoncées qui couvriraient au moins une dizaine d'années de support, une sensation de vol dans une armure qui vous ferait vous sentir comme Iron Man lui-même, avec des amis, à travers un monde abandonné et incomplet par ses créateurs.Mais qu'en est-il de l'histoire solo dense ? Il n'y en avait pas. Des personnages marquants ? Il n'y en avait pas. Une personnalisation approfondie de votre personnage pour le rendre comme vous le souhaitez ? Il n'y en avait pas, même si la personnalisation des armures était bonne. Des options romantiques ? Il n'y en avait pas. Autrement dit, il n'y avait rien de ce que BioWare était célèbre pour bien faire, ce qui a déçu les fans de longue date sans être suffisamment intéressant pour faire migrer les fans de Destiny vers lui.De plus, les missions étaient répétitives, il y avait des problèmes avec la qualité du loot et l'obligation d'être connecté même en jouant seul. Pour de nombreux joueurs, EA Games a été désignée comme la principale responsable d'avoir imposé un jeu-service à une époque où les joueurs en avaient assez de devoir continuer à payer des suppléments pour un jeu qu'ils avaient déjà payé au prix fort. Anthem a été définitivement arrêté au début de 2026, enterrant la franchise (probablement) pour toujours.Sonic 2006Le jeu qui devait être la grande célébration du 15e anniversaire du hérisson le plus célèbre et le plus rapide du jeu vidéo, Sonic The Hedgehog (ou Sonic 2006, comme il est mieux connu), devait essentiellement être un redémarrage de la franchise, qui alignerait le lore du hérisson, ajusterait certains faits et comblerait des trous. Dans les plans initiaux, le jeu utiliserait la Hedgehog Engine, qui rendait les lumières et les effets brillants beaucoup plus réalistes et beaux. Ils ont même créé le hérisson Silver, inspiré par Trunks du Futur de DBZ, juste pour montrer la puissance de ce nouveau moteur !L'histoire emmenait Sonic dans une nouvelle direction : dans le royaume de Soleanna, il sauvait la princesse Elise et affrontait une créature sombre appelée Iblis avec l'aide de ses amis, montrant même un futur alternatif où la planète était détruite et que Silver tenterait d'empêcher. Eggman est même apparu avec des proportions plus humaines (il avait des oreilles, chose que les jeux précédents semblaient ignorer ou dissimuler derrière sa moustache). Sauf qu'à un moment donné, quelque chose s'est très mal passé, et le jeu est sorti avec énormément de problèmes.Vous entriez dans une nouvelle carte : chargement. Vous sortiez de la carte : chargement. Vous vous arrêtiez pour parler à quelqu'un : chargement. Vous terminiez la conversation : chargement. Vous tourniez au mauvais endroit et entriez accidentellement dans une nouvelle carte ? Chargement. Vous deviez revenir à la bonne carte ? Chargement.La physique du jeu était si étrange que l'on pouvait voir Sonic faire une boucle en marchant. Sans parler du bug où vous restiez bloqué pendant le combat contre Silver, incapable de bouger et ramassant toujours le même anneau sans jamais réussir à mourir une bonne fois pour toutes. Le baiser controversé d'Elise à Sonic a également poussé beaucoup de gens à critiquer le jeu. Il est possible que nous ne voyions jamais ce jeu recevoir un remake officiel de Sega, et que la fête des 15 ans du hérisson reste un événement traumatisant de l'adolescence du garçon.Shenmue 3Une suite que les fans (et le créateur Yu Suzuki) attendaient avec impatience depuis la sortie du deuxième jeu en 2001. Une annonce qui a mis des années à se concrétiser, avec 6,3 millions de dollars récoltés par financement participatif. Une sortie qui a finalement eu lieu quatre ans plus tard, entourée de controverses en raison de l'exclusivité sur l'Epic Games Store et d'un accord de publication avec Deep Silver.Shenmue 3 est enfin arrivé en 2019 et a été durement critiqué pour ses mécaniques dépassées et pour un scénario qui se terminait par un nouveau cliffhanger. Après presque vingt ans à attendre des réponses sur le voyage de Ryo Hazuki, les joueurs ont reçu un jeu qui se termine en laissant de nombreuses questions ouvertes et fait relativement peu avancer l'intrigue principale.Bien que certains aient trouvé les mécaniques vieillottes attrayantes, le jeu a fini par sembler sans importance et n'être qu'un chapitre de plus d'une histoire qui n'arrivera probablement jamais à son terme. Pour de nombreux fans, ce fut la plus grande déception de toutes.Marvel's AvengersLa déception vient ici du gaspillage total d'une excellente idée. Souvenez-vous de l'époque où l'Univers cinématographique Marvel était ce qu'il y avait de plus cool à voir au cinéma. Chaque film faisait avancer une étape vers quelque chose de bien plus grand. Le grand spectacle qu'a été la sortie du premier film Avengers. Les recettes phénoménales que chaque sortie de la Maison des Idées générait. Contrairement aux jeux « tirés de films », comme ceux de Thor et Captain America que Marvel publiait, celui-ci avait tout pour réussir, principalement parce qu'il était entre les mains de Square Enix, la même entreprise derrière Final Fantasy et Kingdom Hearts. Mais cela a mal tourné.Marvel's Avengers était un jeu-service de type looter, axé sur le multijoueur avec des missions répétitives, un mauvais loot et un grind excessif. Le jeu a même reçu des DLC et des passes de saison avec de nouveaux personnages comme Hawkeye et Kate Bishop (portés par le hype de la série Hawkeye de Disney+ qui devait bientôt arriver), Black Panther (la mort de l'acteur Chadwick Boseman l'année précédente a alimenté le hype autour du DLC) et d'autres personnages, mais, malgré cela, il n'est pas resté suffisamment pertinent et a été arrêté peu de temps après sa sortie.L'absence des visages familiers d'acteurs comme Chris Evans, Robert Downey Jr. et Mark Ruffalo incarnant les personnages dans le jeu, la lassitude des joueurs face aux jeux-service, les paiements pour des choses qui auraient dû être incluses dans un jeu vendu au prix fort, ainsi que l'obligation d'une connexion internet permanente pour la majeure partie du contenu ont également empêché le jeu de se démarquer de la concurrence.Skull and BonesAvant les nombreux reports qui ont sapé la confiance que certains pouvaient encore avoir dans la capacité d'Ubisoft à livrer un jeu de pirates compétent, Skull and Bones semblait avoir du potentiel. Sa première bande-annonce donnait l'impression d'un Assassin's Creed IV: Black Flag encore davantage axé sur les combats navals, ce que les fans réclamaient depuis des années.Bien sûr, les reports sont ensuite arrivés, suivis de nouvelles faisant état de redémarrages du développement, de problèmes en coulisses, de changements de direction et de départs de responsables importants. Lorsque Skull and Bones a finalement semblé prêt à sortir, Yves Guillemot a pris l'étrange décision de le qualifier non pas de jeu AAA, mais de « AAAA ».À sa sortie, et sans grande surprise, Skull and Bones s'est révélé être un jeu-service continu axé sur la recherche incessante d'équipements et de ressources, ponctuée de missions de plus en plus répétitives et d'une routine fatigante d'allers-retours dans les mêmes lieux. Et avec tout cela, il coûtait encore entre 299 et 479 R$, selon l'édition et la plateforme, tout en incluant des microtransactions. Les résultats ont parlé d'eux-mêmes : des ventes initiales inférieures aux attentes et un accueil plutôt tiède pour un projet ayant passé tant d'années en développement.Days GoneUne grande partie de la reconnaissance reçue par Days Gone est arrivée après son intégration à PlayStation Plus. Il faut reconnaître à Bend Studio le mérite d'avoir poursuivi le projet et ajouté de nouveaux contenus et fonctionnalités, mais ce n'était pas ce que les joueurs voyaient lors de sa sortie.À l'époque, le jeu souffrait d'un très grand nombre de bugs, de problèmes de performances et de nombreux temps de chargement, et ce même après plusieurs reports précisément destinés à peaufiner le jeu. L'histoire a également divisé les opinions, tout comme les dialogues et plusieurs aspects du monde ouvert. L'entretien de la moto, les fusillades et pratiquement tout dans le jeu avaient leurs points négatifs, selon les critiques et le public.Le jeu avait également ses points positifs, comme les énormes hordes d'infectés qui impressionnaient, le système de progression satisfaisant, et ses ventes ont été assez bonnes pour placer le jeu en tête des ventes de copies physiques au Royaume-Uni pendant trois semaines consécutives, en plus de dépasser les ventes combinées des précédents titres de Bend Studio.Malgré cela, Days Gone est resté en dessous des attentes créées autour des exclusivités Sony. C'est peut-être pour cette raison que nous n'avons jamais vu de suite, et les réalisateurs du jeu, John Garvin et Jeff Ross, ont quitté Bend Studio peu de temps après. Aussi apprécié que soit le jeu aujourd'hui, il est difficile de nier que Days Gone a déçu beaucoup de monde à sa sortie.
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