10 Juegos que Decepcionaron a los Jugadores

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Descubre los juegos que más decepcionaron a los jugadores, explorando promesas incumplidas, problemas técnicos, expectativas frustradas y las principales razones detrás de la decepción de la comunidad gamer.

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Ya lo dice el refrán: "Es mejor criar unicornios que expectativas", pero, aun sabiéndolo, no podemos dejar de emocionarnos por un juego que, en los tráilers, entrevistas, reseñas de acceso anticipado y en todo el material promocional, parece increíble.

¿Quién no recuerda la entrevista del fundador de Hello Games, Sean Murray, en "The Late Show con Stephen Colbert", hablando sobre los 18 QUINTILLONES de planetas que tendría el juego? El problema es que, en el lanzamiento, los jugadores encontraron una enorme cantidad de mundos vacíos y la ausencia de diversos recursos prometidos, como guerras entre facciones, multijugador y muchas otras funcionalidades que terminaron quedando fuera de la versión inicial, entre otras promesas incumplidas.

Sin embargo, además de No Man's Sky, varios otros juegos también decepcionaron en su lanzamiento. Aunque fueron mejorados con parches de corrección y contenido, no se puede negar que los jugadores se frustraron cuando recibieron sus productos y compararon la expectativa con la realidad.

De esos juegos vamos a hablar. Juegos que decepcionaron a los jugadores y son recordados como frustraciones hasta hoy. Si faltó alguno en la lista, solo tienes que dejar un comentario.

E.T. the Extra-Terrestrial

Imagínate en los años 1980, mirando un catálogo de compras para Navidad, donde elegías tus regalos, los marcabas y les mostrabas a tus padres lo que querías para que fueran a una tienda departamental y lo compraran todo. Muy analógico, ¿no? Ahora imagina que viste anunciado que van a lanzar un juego de la película más exitosa de los últimos años: ¡E.T. El Extraterrestre! Claro que no vas a querer otra cosa para tu Atari, ¿verdad?

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Atari pagó cerca de 20 a 25 MILLONES de dólares, una cifra absurda para la época, para adaptar la película, y la expectativa era que el juego se lanzara para la Navidad de aquel 1982. ¡Y que el programador Howard Scott Warshaw se las arreglara para hacerlo en apenas cinco semanas!

Al igual que en la película, el jugador controla a E.T., un extraterrestre perdido en la Tierra que necesita reunir partes de un dispositivo para llamar a su nave y volver a casa. Durante la aventura, agentes del gobierno y científicos intentan capturarlo. Usarías poderes, evitarías enemigos y, en teoría, era una idea simple y ambiciosa para la consola.

Ahora imagina la decepción de los jugadores cuando recibieron un juego con controles confusos, mapas extraños, agujeros en los que el jugador caía sin saberlo y tenía que encontrar un punto muy específico para salir de ellos. Era frustrante, repetitivo y confuso. El juego se convirtió en uno de los símbolos del crash de los videojuegos de 1983, y la famosa leyenda de que enterraron miles de cartuchos en un desierto terminó convirtiéndose incluso en tema de la película de Angry Video Game Nerd.

Mass Effect Andromeda

Mass Effect Andromeda decepcionó más por su peso y legado que por el juego en sí, que, por sí solo, es un juego con una historia muy buena y gráficos decentes para la época, además de una galería de personajes considerablemente interesantes. Claro, si se compara con el legado y la relevancia en la historia de los RPG occidentaleslink outside website, ME Andromeda queda por debajo de sus predecesores.

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En algún momento entre el segundo y el tercer juego de la trilogía original, las razas de la Vía Láctea lanzaron las arcas en dirección a la galaxia de Andrómeda. Sin embargo, al llegar allí, descubrimos que los planetas están siendo corrompidos por una energía extraña, modificando los planetas, el clima e incluso a los habitantes locales. Seguimos la historia de los hermanos Scott y Sara Ryder, dos "Pathfinders", cuya misión es colonizar los planetas habitables de la nueva galaxia.

Lanzado con bugs y problemas, además de que los NPC eran completamente inexpresivos (Foster Addison diciendo que está cansada, pero poniendo "cara de nada"), el juego se convirtió en material inagotable para memes y decepcionó tanto a los jugadores como en ventas, obligando a BioWare a hacer parches de corrección con la orden de volver a los personajes "inmemificables". Sin embargo, incluso con las correcciones que hicieron que el juego fuera lo suficientemente bueno como para ser un Mass Effect, la empresa abandonó el juego, habría cancelado un DLC que llevaría a los quarianos a Andrómeda y archivó definitivamente las aventuras de los hermanos Ryder.

Cyberpunk 2077

Otro que decepcionó tanto que manchó la reputación perfecta de CD Projekt Red de lanzar juegos completos, con varias horas de pruebas y con DLC gratuitos y expansiones que son casi del tamaño de otro juego. Muchos consideraban a CD un ejemplo que otras desarrolladoras debían seguir sobre cómo hacer juegos. Entonces, cuando Cyberpunk 2077 fue anunciado como un nuevo juego en una ciudad futurista con luces de neón, facciones e incluso la aparición de Ozob, el personaje creado por Deive "Azaghal" Pazos de Jovem Nerd, las expectativas se dispararon.

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Ambientado en la futurista Night City, Cyberpunk 2077 sigue la historia de V, un mercenario (o mercenaria) que participa en una gran trama. Después de que un robo corporativo sale muy mal, la mente de V es invadida por el "constructo" de Johnny Silverhand, un legendario rockero-terrorista muerto en 2023. Ambos deben luchar juntos por sobrevivir mientras el chip destruye lentamente el sistema nervioso de V.

Pero el lanzamiento quedó marcado por los bugs y problemas. Ni siquiera la presencia de Keanu Reeves como Silverhand y su "You're Breathtaking" lo salvaron. El juego fue ampliamente criticado por problemas técnicos, especialmente en las versiones de PlayStation 4 y Xbox One. La situación fue tan grave que Sony retiró temporalmente el juego de PlayStation Store y ofreció reembolsos a los compradores. La propia CD Projekt admitió posteriormente errores en el desarrollo de las versiones para consolas de la generación anterior.

Anthem

Otro juego cuya decepción se debió más a la reputación previa de la empresa detrás de él que a sus propios méritos (o a la falta de ellos). BioWare era famosa por sus densas historias para un jugador, personajes memorables, opciones románticas y por ser una de las mayores desarrolladoras de RPG occidentales, con títulos como Jade Empire, Star Wars: Knights of the Old Republic, Dragon Age y Mass Effect en su currículum. Ahora bien, ¿qué sucede cuando tu juego es lo opuesto a todo aquello que eres famoso por hacer bien?

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Anthem se lanzó como un "asesino de Destiny", que sería el mejor looter shooter, un juego como servicio con temporadas anunciadas que cubrirían al menos unos 10 años de soporte para el juego, una sensación de volar con una armadura que te haría sentir como el propio Iron Man, junto a amigos, por un mundo abandonado e incompleto por sus creadores.

¿Pero qué pasó con la densa historia para un jugador? No la tenía. ¿Los personajes memorables? No los tenía. ¿Personalización profunda de tu personaje para hacerlo como quieras? No la tenía, aunque la personalización de las armaduras era buena. ¿Opciones románticas? No las tenía. Es decir, no tenía nada de aquello por lo que BioWare era famosa, decepcionando a los fans de larga data y sin ser lo bastante interesante como para hacer que los fans de Destiny migraran a él.

Además, las misiones eran repetitivas, había problemas con la calidad del loot y la obligatoriedad de estar conectado incluso cuando jugabas solo. Para muchos jugadores, EA Games fue señalada como la gran responsable de forzar un juego como servicio en una época en que los jugadores estaban hartos de tener que seguir pagando extras por un juego por el que ya habían pagado el precio completo. Anthem fue desconectado definitivamente a principios de 2026, enterrando la franquicia (probablemente) para siempre.

Sonic 2006

El juego que sería la gran celebración del 15.º aniversario del erizo más famoso y rápido de los videojuegos, Sonic The Hedgehog (o Sonic 2006, como se hizo más conocido), tenía que ser básicamente un reinicio de la franquicia, que alinearía el lore del erizo, ajustaría hechos y llenaría huecos. En los planes iniciales, el juego usaría la Hedgehog Engine, que hacía las luces y los efectos de brillo mucho más realistas y bonitos. ¡Incluso crearon al erizo Silver, inspirado en Trunks del Futuro de DBZ, solo para mostrar el poder de esta nueva engine!

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La historia llevaba a Sonic en una nueva dirección: al reino de Soleanna, rescatando a la princesa Elise y enfrentándose a una criatura oscura llamada Iblis con la ayuda de sus amigos, mostrando incluso un futuro alternativo con el planeta destruido que Silver intentaría evitar. Eggman apareció incluso con proporciones más humanas (tenía orejas, algo que los juegos anteriores parecían ignorar u ocultar mucho detrás del bigote). Pero, en algún momento, algo salió muy mal, y el juego se lanzó con muchísimos problemas.

Entrabas en un mapa nuevo, había una pantalla de carga. Salías del mapa, había una pantalla de carga. Te detenías a hablar con alguien, había una pantalla de carga. Terminabas la conversación, había una pantalla de carga. ¿Girabas hacia el lugar equivocado y entrabas por accidente a un mapa nuevo? Pantalla de carga. ¿Tenías que volver al mapa correcto? Pantalla de carga.

La física del juego era tan extraña que veíamos a Sonic hacer el loop caminando. Sin contar el bug en el que te quedabas atrapado en la lucha contra Silver, sin poder moverte y recogiendo siempre el mismo anillo sin conseguir morir de una vez. El polémico beso de Elise a Sonic también hizo que mucha gente criticara el juego. Es posible que nunca veamos a este juego recibir un remake oficial de Sega, y que la fiesta de quince años del erizo continúe como un evento traumático en la adolescencia del muchacho.

Shenmue 3

Una secuela que los fans (y el creador Yu Suzuki) ansiaban desde el lanzamiento del segundo juego en 2001. Un anuncio que tardó años en concretarse, con US$ 6,3 millones recaudados mediante financiación colectiva. Un lanzamiento que finalmente ocurrió cuatro años después, envuelto en controversia debido a la exclusividad de Epic Games Store y a un acuerdo de publicación con Deep Silver.

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Shenmue 3 llegó finalmente en 2019 y fue duramente criticado por su mecánica anticuada y por una trama que terminó con otro gancho para la continuación. Después de casi veinte años esperando respuestas para el viaje de Ryo Hazuki, los jugadores recibieron un juego que termina dejando varias preguntas abiertas y avanza relativamente poco la trama principal.

Aunque algunos consideraron atractiva la mecánica anticuada, el juego terminó pareciendo irrelevante y apenas otro capítulo de una historia que probablemente nunca llegará a su fin. Para muchos fans, esta fue la mayor decepción de todas.

Marvel's Avengers

La decepción aquí proviene del desperdicio total de una excelente idea. Recuerda la época en la que el Universo Cinematográfico de Marvel era lo más genial que había para ver en los cines. Cada película avanzaba hacia una etapa de algo que sería mucho más grande. El gran espectáculo que fue el estreno de la primera película de los Vengadores. La arrolladora taquilla que generaba cada lanzamiento de la Casa de las Ideas. A diferencia de los juegos "de película", como los de Thor y Capitán América, que Marvel lanzaba, este tenía todo para salir bien, principalmente por estar en manos de Square Enix, la misma compañía de Final Fantasy y Kingdom Hearts. Pero salió mal.

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Marvel's Avengers fue un juego como servicio de estilo looter, centrado en el multijugador con misiones repetitivas, mal loot y grind excesivo. El juego llegó a recibir DLC y Pases de Temporada con nuevos personajes como Ojo de Halcón y Kate Bishop (por el hype de la serie Hawkeye de Disney+ que llegaría pronto), Pantera Negra (el fallecimiento del actor Chadwick Boseman el año anterior impulsó el hype por el DLC) y otros personajes, pero, aun así, no se mantuvo lo bastante relevante y fue cerrado poco tiempo después de su lanzamiento.

La falta de los rostros conocidos de actores como Chris Evans, Robert Downey Jr. y Mark Ruffalo representando a los personajes en el juego, el cansancio de los jugadores con respecto a los juegos como servicio, los pagos por cosas que deberían estar en un juego de precio completo y la obligación de estar conectado constantemente a internet para la mayor parte del contenido también ayudaron a que el juego no destacara entre la competencia.

Skull and Bones

Antes de los innumerables retrasos que minaron la fe que alguien aún tenía en la capacidad de Ubisoft para entregar un juego de piratas competente, Skull and Bones parecía tener potencial. Su primer tráiler daba la impresión de ser un Assassin's Creed IV: Black Flag con un enfoque aún mayor en los combates navales, algo que los fans pedían desde hacía años.

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Claro, luego llegaron los retrasos, seguidos de noticias sobre reinicios en el desarrollo, problemas tras bambalinas, cambios de dirección y salidas de líderes importantes. Cuando Skull and Bones finalmente parecía listo para lanzarse, Yves Guillemot tomó la curiosa decisión de clasificarlo no como un juego AAA, sino como un "AAAA".

En su lanzamiento, y para sorpresa de pocos, Skull and Bones resultó ser un juego de servicio continuo centrado en la búsqueda incesante de equipamiento y recursos, marcado por misiones cada vez más repetitivas y una rutina agotadora de ir y venir por los mismos lugares. Y, con todo eso, todavía costaba entre R$ 299 y R$ 479, dependiendo de la edición y la plataforma, e incluía microtransacciones adicionales. Los resultados hablaron por sí solos: ventas iniciales por debajo de las expectativas y una recepción bastante tibia para un proyecto que pasó tantos años en desarrollo.

Days Gone

Gran parte del reconocimiento que Days Gone recibió llegó después de que el juego entrara a PlayStation Plus. Mérito para Bend Studio por continuar con el proyecto y añadir nuevos contenidos y funciones, pero eso no era lo que los jugadores veían en el lanzamiento.

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En ese momento, el juego tenía una enorme cantidad de bugs, problemas de rendimiento y muchas pantallas de carga, incluso después de varios aplazamientos precisamente para pulirlo. La historia también dividió opiniones, al igual que los diálogos y varios aspectos del mundo abierto. El mantenimiento de la motocicleta, los tiroteos y prácticamente todo en el juego tenían puntos negativos, según decían la crítica y el público.

El juego también tenía sus puntos positivos, como las enormes hordas de infectados que impresionaban, el satisfactorio sistema de progresión, y las ventas fueron lo bastante buenas como para colocar el juego en la cima de las ventas de copias físicas del Reino Unido durante tres semanas consecutivas, además de superar las ventas combinadas de los títulos anteriores de Bend Studio.

Aun así, Days Gone quedó por debajo de las expectativas creadas en torno a los exclusivos de Sony. Quizás por eso nunca vimos una secuela, y los directores del juego, John Garvin y Jeff Ross, dejaron Bend Studios poco tiempo después. Por muy querido que sea el juego hoy, es difícil negar que Days Gone decepcionó a mucha gente en su lanzamiento.