Os 10 Melhores Jogos Exclusivos de Xbox em 2025

O ano de 2025 marcou uma virada importante para o ecossistema Xbox. Após anos de promessas e construção de estúdios internos, a Microsoft colheu finalmente os frutos de investimentos profundos, e o resultado veio em forma de um catálogo exclusivo mais abundante, variado e ambicioso.

Com jogos que vão de aventuras cinematográficas a experiências independentes, passando por RPGs, títulos cooperativos e obras que exploram o terror de novas maneiras, o Xbox apresentou ao mundo uma identidade renovada focada em diversidade criativa, tecnologia e um respeito pelas comunidades conectadas ao Game Pass.

Entre grandes jogos, sequências aguardadas e projetos ousados, 2025 foi marcado como o melhor ano de exclusivos da plataforma desde o lançamento do Xbox Series X|S. O mais interessante é que, mesmo com diferentes escalas de produção, todos os jogos carregam um propósito: mostrar que a marca não está atrás de números, mas de obras que deixam o jogador mais conectado ao Xbox.

Neste artigo, separamos os 10 melhores jogos exclusivos do Xbox em 2025, cada um com uma análise e destaque que os torna experiências únicas dentro do catálogo da plataforma.

Indiana Jones e o Grande Círculo (Exclusivo Temporário)

“Indiana Jones e o Grande Círculo” chegou ao Xbox com a responsabilidade de adaptar uma das franquias cinematográficas mais icônicas da história e a ambição de mostrar como um estúdio como a MachineGames poderia reinventar o estilo de exploração e aventura em um jogo moderno. Embora seja um exclusivo temporário, o impacto deixado no Xbox foi imenso, graças ao cuidado com a ambientação, ritmo cinematográfico e ao carisma inconfundível do protagonista.

A narrativa se trata de uma conspiração arqueológica envolvendo artefatos ancestrais ligados ao misterioso “Grande Círculo”, um conceito que mistura mitologia, astronomia e culturas perdidas. O jogo traz de volta o melhor do cinema de aventura dos anos 80, com perseguições, tumbas, enigmas e personagens marcantes, mas com um toque de profundidade que ajuda a tornar o novo Indy mais humano, vulnerável e interessante.

Na jogabilidade, o jogo combina exploração em primeira pessoa com sequências de ação e uso de ferramentas clássicas do herói, como o chicote e o caderno de anotações. A física e a interação com o ambiente dão uma característica especial aos puzzles, que variam entre simples descobertas e enigmas mais elaborados que exigem observação e raciocínio.

O jogo também impressiona visualmente, com cenários detalhados que levam o jogador de templos submersos a desertos, passando por cidades históricas profundamente reconstruídas. É uma experiência grandiosa, refinada e com muita personalidade. Embora tenha sido lançado em 08 de dezembro de 2024, o título se destacou como um dos grandes nomes do Xbox em 2025.

Grounded 2

Grounded 2 representa um salto gigante para a Obsidian Entertainment e para a franquia iniciada como um projeto experimental dentro do Xbox Game Studios. O primeiro jogo conquistou milhares de fãs ao combinar sobrevivência e cooperação, com o jogador no papel de crianças reduzidas ao tamanho de insetos. A sequência expandiu tudo, transformando a experiência em algo mais profundo e envolvente.

A história agora tem um papel central, com uma campanha mais estruturada e cinematográfica. O enredo explora as consequências do experimento que reduziu os protagonistas, aprofundando seus conflitos e mostrando mais sobre o misterioso Dr. Tully, cujo passado ganha explicações psicológicas complexas. O mundo do quintal, que antes era um ambiente hostil, porém limitado, agora se torna mais vivo e dinâmico, com biomas que reagem ao jogador, criando microeventos imprevisíveis que tornam cada jogada única.

A jogabilidade mantém a essência de sobrevivência, mas, com sistemas de construção, biomas reimaginados e inimigos mais variados, como colônias de formigas com hierarquia social, vespas gigantes, aranhas com comportamentos próprios e até criaturas noturnas bioluminescentes. O sistema de crafting foi aprimorado, o jogador pode criar bases, engenhocas mecânicas improvisadas, armadilhas e veículos, aumentando as possibilidades de exploração.

O modo cooperativo, um dos focos do primeiro jogo, está mais robusto. Jogar em grupo é mais interessante para os jogadores devido ao maior nível de dificuldade e aos desafios ambientais, como tempestades que podem destruir bases ou invasões de insetos. A sensação de progresso é melhor e o mundo parece realmente evoluir ao redor da equipe.

Visualmente, Grounded ” também impressiona, com cores vivas e um nível de detalhe que torna cada folha de grama uma pequena obra de design. A Obsidian conseguiu transformar um experimento criativo em uma franquia sólida.

Avowed

Avowed” é o RPG da Obsidian Entertainment que finalmente colocou o Xbox no páreo com os grandes nomes do gênero. O jogo se passa no universo de Eora, o mesmo de Pillars of Eternity, apresentando uma aventura completamente nova, acessível para quem nunca jogou os títulos anteriores e cheia de referências para fãs mais antigos. Ele mistura fantasia sombria, magia ritualística e conflitos políticos, criando um mundo imersivo.

A narrativa é mais profunda e cheia de decisões morais. O jogador está no papel de um enviado especial a uma terra arruinada por um mal misterioso, onde forças religiosas, tribos, facções e governantes lutam pelo controle. A Obsidian é conhecida por escrever diálogos profundos, em Avowed ela traz um nível aprimorado, com personagens que carregam mais detalhes pessoais, motivações e dilemas que fazem o jogador repensar suas escolhas.

O combate, em primeira pessoa, mistura elementos de ação com uso de feitiços, armas tradicionais e habilidades especiais. Magias podem ser combinadas para criar efeitos destrutivos e utilitários, o que incentiva o jogador a experimentar vários elementos. O sistema de progressão é extremamente flexível, permitindo que o jogador faça seu estilo de jogo de maneiras mais abertas do que em RPGs tradicionais.

O mundo apresenta biomas variados, desde florestas místicas até regiões tomadas por cultos fanáticos, fortalezas antigas e cavernas com entidades sobrenaturais. A direção de arte equilibra o fantástico e o macabro, trazendo sensações de mistério.

Keeper

Keeper chegou como uma surpresa dentro do catálogo de exclusivos do Xbox em 2025. Desenvolvido pela Double Fine Productions, o jogo rapidamente chamou atenção por sua abordagem atmosférica, narrativa única e um estilo artístico minimalista, porém sentimentalmente poderoso. O jogo fala sobre isolamento, responsabilidade e a pressão que envolve proteger algo valioso em um mundo estranho e ameaçador.

O jogador assume o papel de um farol, o Keeper, que, acompanhado de uma ave marítima, é responsável por manter e proteger uma terra isolada no meio de um oceano. A história é contada de forma fragmentada, abordando temas existenciais, memórias perdidas e sacrifícios pessoais. Porém, o que realmente diferencia o jogo é a maneira como ele une narrativa, ambiente e mecânicas de sobrevivência, criando um clima de inquietação e beleza.

A jogabilidade explora pequenas ilhas, e o farol precisa trazer a vida através da luz, enfrentando criaturas misteriosas que surgem à noite. Diferente de títulos focados em sobrevivência, Keeper aposta na contemplação e atmosfera, com um ritmo lento, porém encantador.

A torre representa o lar, a memória e a identidade do protagonista. À medida que o jogador descobre sobre sua história, a relação entre o protagonista e o mundo ganha mais profundidade. Nada é entregue de forma explícita; tudo depende da sensibilidade e curiosidade do jogador.

Embora seja um jogo pequeno, Keeper demonstra como o Xbox Game Studios incentiva projetos independentes que recebem espaço e visibilidade. É uma obra poética, melancólica e linda, um dos exclusivos mais marcantes de 2025.

South of Midnight

South of Midnight é um dos projetos mais artisticamente ousados da Microsoft e um dos exclusivos mais diferenciados e marcantes de 2025. Desenvolvido pela Compulsion Games, o jogo apresenta o folclore sulista dos Estados Unidos, com criaturas sobrenaturais, blues e um visual que mistura stop-motion com animação. O resultado é um jogo que parece ao mesmo tempo antigo e novo, familiar e estranho.

A protagonista, Hazel, precisa resgatar sua mãe e enfrentar entidades míticas que habitam pântanos, mansões em ruínas, florestas assombradas e pequenas cidades esquecidas pelo tempo. A história aborda temas de luto, raízes culturais e a força das histórias passadas de geração em geração. A narrativa é carregada, mas nunca perde o charme de elementos fantásticos.

A jogabilidade mistura exploração, plataforma e combate com magia, baseada em padrões sonoros com músicas de blues, jazz e folk. Cada inimigo tem comportamento próprio e algumas batalhas exigem sincronização com melodias específicas, criando uma sensação única de estar dentro do jogo. As áreas são grandes o suficiente para explorar, mas cuidadosamente projetadas para manter o ritmo constante.

Mas o destaque é a estética. Cada frame parece uma pintura em movimento, com sombras, texturas e uma iluminação cuidadosamente trabalhada que nos remete a obras cinematográficas do terror gótico. A trilha sonora é outro show à parte.

South of Midnight mostra o investimento do Xbox em projetos autorais e culturais. É um dos exclusivos mais originais da plataforma e uma experiência que se destaca por sua personalidade única.

Winter Burrow

Winter Burrow é um jogo encantador que combina aventura, sobrevivência e um estilo aconchegante inspirado em livros infantis ilustrados. O jogador controla um pequeno ratinho que retorna à sua cidade natal durante o inverno apenas para descobrir que sua casa foi destruída e sua tia desapareceu. A partir daí, começa uma história de reconstrução, mistério e descobertas.

O mundo de Winter Burrow é pequeno em escala, mas enorme em sensibilidade. As florestas geladas, cavernas escondidas e pequenas vilas de animais antropomorfizados criam um ambiente acolhedor, mesmo quando o clima e os perigos ameaçam o protagonista. A direção de arte é impecável: cada folha, galho e floco de neve parece ter sido pintado à mão.

A jogabilidade combina coleta de recursos, craft e pequenas missões oferecidas pelos habitantes da região. No entanto, o jogo nunca cai no excesso de repetição, cada atividade está conectada à história e ao desenvolvimento do protagonista. Reconstruir a casa representa a cura de memórias antigas e a reconexão com a própria identidade.

O combate é mínimo, quase inexistente. O foco é na exploração, na superação do frio e em resolver pequenos puzzles. A trilha sonora traz um tom aconchegante, com melodias suaves e instrumentos acústicos que mantêm o calor em meio ao inverno severo.

Winter Burrow é um dos exclusivos mais delicados do Xbox. Não é grandioso nem épico; sua beleza está exatamente na simplicidade. É o tipo de game que deixa o jogador com o coração quente ao finalizar a história.

33 Immortals

33 Immortals traz uma proposta ousada, um roguelite cooperativo para até 33 jogadores simultâneos, misturando caos, batalhas intensas e progressão coletiva. Desenvolvido pela Thunder Lotus conhecida por Spiritfarer, o jogo combina estética desenhada à mão e um ritmo frenético que desafia a coordenação dos grupos.

Os jogadores assumem o papel de almas condenadas que se rebelam contra o julgamento final. Cada execução, derrota ou vitória faz parte de um ciclo de resistência contra forças celestiais que tentam manter a ordem divina. Há um forte simbolismo religioso e mitológico, mas tratado com sutileza e foco na ação.

Cada sessão tem mapas gerados proceduralmente com hordas de inimigos, mini-bosses e confrontos contra chefes sobrenaturais. O caos é intenso, mas nunca descontrolado. A Thunder Lotus criou mecânicas que estimulam a colaboração em grupo, como resgates rápidos, habilidades de suporte, buffs coletivos e eventos que exigem dividir o grupo em objetivos simultâneos.

Visualmente, o jogo é um espetáculo. O estilo artístico pintado à mão cria criaturas angelicais e infernais, cores vivas e animações fluidas. O jogo tem um ritmo acelerado, mas não perde a beleza em nenhum momento.

A progressão oferece melhorias permanentes e temporárias, além de classes definidas. O fator social é um dos maiores atrativos, jogar com dezenas de pessoas cria momentos imprevisíveis, engraçados e até heroicos.

Towerborne

Towerborne é um jogo da Stoic Studio, criadores de The Banner Saga, e traz uma combinação de ação cooperativa, fantasia e estrutura de live service. Ao invés da melancolia épica da trilogia anterior, Towerborne traz um clima de aventura e otimismo, com personagens carismáticos e um mundo em constante evolução.

O jogador é um Aspirante, que precisa defender a imponente Torre, o último lugar seguro da humanidade, explorar regiões ameaçadas por criaturas sombrias conhecidas como “Ecos”. A história é feita em episódios, com atualizações periódicas que aumentam o mundo e trazem novos personagens, mantendo a comunidade sempre ativa.

A jogabilidade é o grande destaque. Combate rápido, responsivo e personalizável. O jogador pode escolher entre diferentes armas, estilos e habilidades que permitem desde golpes pesados até combos acrobáticos. O sistema de esquiva e parry é intuitivo, criando confrontos dinâmicos, especialmente em grupos de até quatro jogadores.

A direção de arte mistura estilo cartoon moderno, cores e animações. Os cenários variam entre florestas, ruínas e regiões tomadas por magia, sempre com um visual que remete a histórias infantis, mas com uma estética adulta.

A cada missão, o jogador retorna à Torre para melhorar equipamentos, desbloquear regiões, conversar com NPCs e participar de eventos sazonais. Diferente de outros jogos, Towerborne aposta na leveza e acessibilidade, evitando excessos de grind e mantendo tudo divertido. Na prática, é um jogo que une amizade, cooperação e fantasia de forma equilibrada.

Dead Static Drive

Dead Static Drive é um dos títulos mais originais do ano. Descrito como um Grand Theft Cthulhu, o jogo mistura road trip, terror lovecraftiano e uma estética anos 80 para contar uma história sobre fugir de horrores incompreensíveis enquanto tenta manter sua vida funcionando. É profundamente atmosférico, tenso e esteticamente único.

A aventura começa quando o protagonista percebe que algo terrivelmente errado está acontecendo em seu mundo, criaturas surgem do nada, pessoas desaparecem e a realidade parece se partir. O jogador entra em uma viagem por estradas desertas, pequenas cidades e postos de gasolina abandonados, tentando entender o colapso e sobreviver tempo suficiente para fazer escolhas.

A jogabilidade mistura exploração, furtividade e gerenciamento básico de recursos. O carro é uma extensão do jogador, ele precisa de reparos, combustível e cuidados constantes. Ao mesmo tempo, o protagonista precisa encontrar ferramentas, suprimentos e aliados temporários. As criaturas não são enfrentadas diretamente na maioria das vezes, fugir é quase sempre a melhor opção, e isso cria uma tensão constante.

O destaque é a estética, cores, sombras e uma arte que mistura retro com surrealismo. Tudo parece familiar, mas levemente deslocado, o que traz um tom perturbador. A trilha sonora eletrônica deixa uma sensação de estranheza.

A narrativa é fragmentada, não linear e cheia de descobertas opcionais. O jogo não entrega respostas prontas, cabe ao jogador montar seu entendimento sobre o que está acontecendo. Isso faz com que cada jogada seja diferente, com finais alternativos baseados em escolhas e sobrevivência.

Routine

Routine é um dos jogos mais tensos e cinematográficos do catálogo de exclusivos de 2025. Ambientado em uma base lunar abandonada, o jogo mistura ficção científica retrofuturista com terror psicológico e mecânicas de exploração em primeira pessoa. Após anos em desenvolvimento, o resultado correspondeu às expectativas e entregou uma das experiências mais aterrorizantes e imersivas do ano.

O jogador está na pele de um engenheiro enviado para investigar a interrupção abrupta de comunicação com a base. Ao chegar, descobre que a estação está tomada por robôs defeituosos, sistemas automatizados hostis e sinais perturbadores de experiências que jamais deveriam ter sido conduzidas. A atmosfera é densa, claustrofóbica e silenciosa. O silêncio é, de fato, uma narrativa usada de maneira inteligente.

A estética retrofuturista, inspirada em tecnológicas dos anos 80, cria um contraste entre tecnologia analógica e terror moderno. Cabos expostos, computadores de tubo, monitores CRT e corredores metálicos escuros criam um visual único, lembrando filmes clássicos de sci-fi como Alien e Blade Runner.

A jogabilidade é focada em furtividade e exploração. O jogador raramente enfrenta inimigos diretamente. A sobrevivência depende de se esconder, observar padrões, manipular sistemas antigos e improvisar rotas de fuga. Cada encontro com as máquinas hostis é tenso, imprevisível e na maioria das vezes mortal, trazendo uma sensação de vulnerabilidade.

A história é revelada por gravações, documentos e pistas espalhadas pela estação. Quanto mais o jogador avança, mais perturbadora se torna a compreensão do que realmente ocorreu. O jogo é impactante e abre espaço para reflexões sobre ética científica, inteligência artificial e isolamento psicológico.

Conclusão — Um Ano Histórico para o Xbox

2025 ficará marcado como o ano em que o Xbox finalmente deu força total ao seu ecossistema. Os exclusivos deste período demonstram criatividade, variedade de gêneros e disposição para investir tanto em jogos AAA quanto em projetos independentes. De RPGs a experiências intimistas, passando por aventuras sobrenaturais, terror sci-fi e multiplayer, a plataforma abraçou todas as formas de criatividade.

Cada um desses títulos mostra a nova identidade do Xbox, com histórias marcantes, novos estilos visuais, mecânicas inovadoras e liberdade dos criadores. Esse ano também é um indício de que o futuro da plataforma, para os jogadores, este é um dos momentos mais empolgantes da história do Xbox e a diversidade dos jogos prova isso.